前回の講座では、
ハ長調の音階(C Major Scale)を自由に使って作曲をするという実験をしました。
でも、どんな風に音を選べばいいか難しかったですよね。
それはつまり、実際に私たちが楽しんでいる素晴らしい曲は、ただ音をランダムに並べていくだけではなく、
他にも手がかりとなるものを使って作曲しているということです。
もちろん、音階の音を使うというのも手がかりの１つでした。
そして、次の手がかりは、
これは、複数の違う音が同時に鳴っている音のことです。
電線とか暗号のコードとは違いますよ？（笑）
私たちの身の回りのほとんどの音楽は、「メロディー(Melody)：旋律」だけじゃなく、
音楽がカラフルに飾ってくれるコードがあるのです。
例えば歌では、ボーカルの他に伴奏をする楽器がありますよね。
まさにギターがその一例ですが、
伴奏をする楽器が演奏しているのは、まさにこの「コード」です。
Namine Guitarにもコードのボタンがあって演奏できますよね！
そう、コードとは、伴奏そのものなのです！
そのコードにメロディーを合わせていけば、自然な音楽になるというわけです。
今回の講座では、そんなコードの中でも、最も代表的な３つのコードをご紹介します。
これらがわかると、更に整った曲が作れるようになりますよー！
楽譜の上に書いてあるアルファベット、これが「コードネーム」、つまり和音につけられた名前です。
楽譜の下に書いてあるのは、どんな音の組み合わせでできているコードなのか、つまり和音の構成音です。
イタリア語と英語の２種類で書いておきましたが、皆さん、楽譜をスラスラ読めるようにしましょうね！
それと、コードネームも含め、ポピュラー音楽では英語が多く使われますので、
本講座でも英語表記で書いていくことが多くなると思います。
前回の講座で４小節の作曲をしてみましたが、この４小節にコードを設定して次のようなテンプレートを作ってみましょう。
これは、極めてシンプルな進行パターンの１つです。
こうしてコードがあれば、作曲をするときの道しるべになるのです。
例えば、１小節目にはCのコードが設定されていますが、
Cのコードが演奏されているところでは、
【Do、Mi、Sol】の３つの音をメロディーにたくさん使うと、
コードとメロディーが合ってる感じがするというわけです！
FやGのコードのところも同じように、
それぞれ【Fa、La、Do】【Sol、Si、Re】の音がたくさん使われたメロディーにしてあげれば、
コードとメロディーが自然と合う感じになります。
では、コードに合わせてメロディーを作った例を３つほど掲載してみます。
Namine Guitarを持った人と二人組になって、メロディーとコードをそれぞれひとりずつが担当して、
是非実際に音を出してみてくださいね！（Finale Notepadで入力して音を出してもOK！）
３－４小節目のところには、コードに含まれている音を使っていないのがわかりますか？
３小節目では【Re】を使っていないし、４小節目では【Sol】を使っていません。コードにある音なのに。
でもいいのです。必ずしもコードの音を１回は使わなくてはならない、ということではないのです。
この曲では、３小節目に低い音【Si】がありますよね！
大丈夫です。
音楽では、【Si】と言っても、高い【Si】も低い【Si】もありますからね。
Gのコードが設定されているところでは、【Sol、Si、Re】が合うわけですが、それは高い音でも低い音でも合うわけです。
さて、この曲ではコード以外の音が書かれていますよね。例えばCのコードのところで【Re】が使われています。
実はこれも問題ありません。
確かにコードの音がメロディーに使われていれば合いますが、
もう少し踏み込んで言えば、
メロディーに、コードの音がより多く含まれていればいるほど合う
となります。
１小節目は、４つの音符の中で１つだけがコード以外の音、残りの３つはコードの音ですから、
Cのコードらしさが残るわけです。
ただし、もし１小節目のメロディーに【Sol、Si、Re】の３つの音を多く使ってしまうと、
Gのコードの雰囲気が強くなってしまい、伴奏のCとは合わなくなってしまうというわけです。